¿Quiere usted jugar a un juego? Entrevista a Josep Llurba Naval sobre la posedición a raíz de la polémica con "El juego del calamar"

¡Bienvenidos/as a Don de lenguas! 

¡Qué rápido pasan los días! Una semana más, estamos de vuelta en Don de lenguas. En esta ocasión, hemos querido hacernos eco de la polémica que surgió hace unas semanas en las redes y en los medios de comunicación acerca de los subtítulos de la serie de Netflix que ha triunfado en nuestras pantallas: El juego del calamar. La polémica nos interesa no solo porque los y las traductores tenemos que estar informados de lo que ocurre en el mundo, sino porque todo el debate ha girado alrededor de un concepto que, con los años, está adquiriendo cada vez más relevancia en los planes de estudios y en la realidad laboral: la posedición. 

Para adentrarnos en esta polémica hemos contado con Josep Llurba Naval, traductor profesional y profesor del Máster Universitario de Traducción Audiovisual (UAB). Nuestro invitado ha traducido y adaptado para doblaje largometrajes y series de televisión del inglés al castellano y al catalán, y es miembro fundador y organizador de la CITA, Conferencia Internacional de Traducción Audiovisual, que se celebra cada dos años. Actualmente preside ATRAE, la Asociación de Traducción y Adaptación Audiovisual de España.

Cuando aparecieron las noticias sobre el tema, ATRAE emitió un comunicado en el que reivindicaba la figura del traductor audiovisual profesional, que, con su formación y su experiencia, es capaz de generar un producto de alta calidad. De hecho, las principales diferencias que existen entre los subtítulos traducidos automáticamente y los que son fruto del trabajo de un profesional no se relacionan con la "corrección" (es decir, no tanto con si se trata de "buenas" o "malas" traducciones), sino con la poca adecuación al registro y la falta de coherencia. A la máquina no se le puede pedir que distinga qué expresión malsonante es más adecuada en cada contexto ("mierda" o "jolines"), como tampoco se puede esperar de ella que guarde una coherencia interna en el tratamiento de "tú" o de "usted". Por supuesto, es aquí donde entra la mano humana, pero la realidad, nos ha contado Josep, es que a menudo el trabajo necesario para poseditar un encargo audiovisual es equivalente al que supondría retraducir el contenido.

Nuestro invitado nos ha contado que, como asociación, consideraron importante pronunciarse sobre esta polémica porque el debate dio visibilidad a la realidad del mercado laboral: hay plataformas de distribución de contenidos audiovisuales que externalizan sus procesos de traducción y adaptación, y esto, en ocasiones, puede desembocar en que los subtítulos no tengan la calidad esperable de una plataforma que la garantiza en todos los aspectos.  Josep también ha señalado que, en este caso concreto, Netflix ya ha introducido los cambios que se solicitaban para los subtítulos de la serie.

Nuestro invitado ha hecho hincapié en que, por supuesto, no se trata de rechazar por completo las tecnologías de traducción automática; eso no sería realista ni útil a largo plazo. De lo que se trata es de calibrar su utilización y de priorizar contextos en que sea necesaria una versión instantánea y no necesariamente exhaustiva (en las redes sociales, por ejemplo, con la traducción de posts o tweets). Y, como os podréis imaginar, la traducción audiovisual y la literaria son, precisamente, modalidades en las que lo barato puede terminar saliendo caro.

¿Qué pensáis vosotras/os de esta polémica? ¿Cómo creéis que tenemos que aplicar los motores de traducción automática en el mundo profesional? No os perdáis esta interesante entrevista que contribuye a un debate que, seguro, volverá a dar de que hablar en el futuro. 🦑👀

No dejéis de escucharnos todos los miércoles a las 18:30 en Radio USAL. Por supuesto, os invitamos a seguirnos en Twitter, Instagram y Facebook. ¡Hasta pronto! 😍

Entrevista realizada por Martín Azcárate y Marisol Manzano.

Entrevista a la profesora Claudia Toda sobre la polémica con las traducciones de Amanda Gorman

¡Buenas tardes a todos/as y bienvenidos/as a Don de lenguas! 

Esta semana nos acompaña nuestra querida Profesora Ayudante Doctora Claudia Toda Castán para hablar de un tema que no podría ser más actual: el caso de Amanda Gorman y la polémica acerca de sus traductores. Con Claudia tenemos la invitada oportuna para charlar de este tema, ya que no solo es traductora editorial, sino que también forma parte del grupo de investigación en didáctica de la traducción TRADLIT. Además, su tesis doctoral giró alrededor del tema del concepto del autor y las implicaciones que el mismo tiene para la traducción. 

He aquí un pequeño resumen del caso Gorman, para todos/as aquellos/as que no han oído (mucho) sobre el tema: Amanda Gorman es una joven poeta y activista estadounidense que se hizo famosa sobre todo con la lectura de un poema durante la toma de posesión del Presidente Biden. Todo empezó en los Países Bajos: Marieke Lucas Rijneveld, joven y célebre escritore no binaria, debería haber traducido el poemario de Gorman. Pero tras un debate que tiene su origen en un tuit de la activista Janice Deul, que cuestionó la elección de la editorial, Rijneveld renunció el encargo. Desde los Países Bajos el debate sobre “quién podía traducir a Amanda Gorman” llegó a otros países, entre ellos España, y la traducción al catalán de Victor Obiols fue vetada por, según algunos titulares nacionales, “no ser mujer y negra”. 

La discusión se calentó tanto que hasta llegó a la prensa internacional y, cómo no, también a la prensa sensacionalista. La última luce con titulares muy fuertes y grandes protestas, pero, si uno mira los artículos más calmados o también la lista de distribución de ACE traductores, se puede apreciar que el debate es menos traductológico que político. Y tampoco es de extrañar, ya que se ha formado la tormenta perfecta entre el movimiento Black Lives Matter y el feminismo, en la que no faltan las quejas de algunos.  

Lo realmente interesante tanto para la profesión de la traducción como para la investigación literaria es que la supuesta muerte del autor que se proclamó en la teoría no llega a la vida real, a la concepción de los lectores. En la realidad todavía concebimos la obra estrechamente vinculada con su creador/a; es decir, como una extensión del ser humano que la creó. Esto viene especialmente al caso cuando se trata del arte comprometido, que claramente es un acto político del/ de la artista, pero no hay que olvidarse de ejemplos como Günther Grass, el autor alemán que eligió a sus traductores en la medida en que le fue posible. Resulta curioso que allí no surgió una polémica que llegara hasta la prensa internacional. 

Dejamos este acalorado debate por aquí y os invitamos a que reflexionéis vosotros también sobre este asunto. Os recomendamos que escuchéis la entrevista y que saquéis vuestras propias conclusiones. ¡Es sumamente interesante, no solo para traductores/as, sino para todo el mundo que esté interesado en la literatura y sus concepciones! 

Esperamos que esta entrevista os parezca tan emocionante como a nosotros/as y nos escuchamos muy pronto. ¡No os olvidéis de seguirnos en las redes sociales como Twitter, Instagram y Facebook! 

Entrevista realizada por Martín Azcárate y Rosa Weber.